عبدالله فراهانی که با نام میرزا عبدالله (۱۲۲۲ خورشیدی، شیراز – ۱۲۹۷ خورشیدی) شناخته می‌شود، یک استاد برجسته‌ی موسیقی ایرانی و همچنین یک نوازنده مشهور سه‌تار و تار بود. وی از شخصیت‌های تأثیرگذار در حوزه‌ی موسیقی ایرانی بوده و نقاط قوت موسیقی ایرانی(گردآوری ردیف دستگاهی موسیقی ایران) را به تنظیم رسانده است.

میرزا حسین‌قلی فراهانی، معروف به آقا حسین‌قلی، یکی از مشهورترین نوازندگان تار در اواخر دوره قاجار در تهران بود. او در سال ۱۲۳۰ در تهران به دنیا آمد و در سال ۱۲۹۴ نیز در تهران درگذشت. آقا حسین‌قلی جوان‌ترین فرزند علی‌اکبر فراهانی، که نیز یک نوازنده مشهور تار در آغاز حکومت ناصرالدین‌شاه به حساب می‌آید

جاز یک سبک موسیقی است که در اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم شکل گرفت و تأثیرات بسیاری بر فرهنگ‌های موسیقی مختلف در سراسر جهان داشت. ویژگی‌های برجسته‌ای که جاز را تشکیل می‌دهند شامل استفاده از نت‌های غلیظ و نیمه غلیظ، ضرب‌های سنکوپ وضدضرب، تغییرات پویایی در اجرا، ترکیب ندا و پاسخ در موسیقی، و به‌خصوص بداهه‌نوازی است.

موسیقی به عنوان یکی از اصولی‌ترین و به شدت تأثیرگذارترین هنرهای انسانی، از گذشته تا کنون جایگاه خاصی در زندگی و فرهنگ انسان‌ها داشته است. در دهه‌های اخیر، تکنولوژی و جهانی شدن جوامع، این هنر را به تبدیل به یک ابزار برای انتقال احساسات، اندیشه‌ها، و مفاهیم جامعه و فرهنگ کرده است.

موسیقی همواره به عنوان یک زبان عمومی و قدرتمند برای انتقال احساسات، افکار و تجربیات انسان‌ها شناخته شده است. در دنیای موسیقی، دسته‌بندی‌ها و سبک‌های مختلف به وضوح نمایانگر چگونگی انتقال این پیام‌ها و ارتباط با مخاطبان هستند. موسیقی «جاز» و «بلوز»، دو سبک برجسته در این زمینه، از نظر تاریخ، ساختار، اجزا موسیقیایی و تاثیرات فرهنگی جایگاه خود را دارند.

موسیقی بلوز به عنوان یکی از ژانرهای پرطرفدار و تأثیرگذار در تاریخ موسیقی شناخته می‌شود که ریشه‌های عمیق در تاریخ و فرهنگ آمریکا دارد. این ژانر با تاریخچه پرفراز و نشیب، ابتکارات آوازی و نواختن گیتار، و تأثیرگذاری بر سایر سبک‌های موسیقی، از جمله راک و جاز، به عنوان یکی از مهم‌ترین ویژگی‌های موسیقی معاصر محسوب می‌شود.

گلوبالیزیشِن به عنوان یک فرآیند مهم و تأثیرگذار در عصر مدرن، با انتشار سریع اطلاعات، تبادل فرهنگ‌ها و ارتباطات بین‌المللی، جوامع انسانی را به یکدیگر نزدیک‌تر کرده است. این پدیده پیچیده نه تنها در حوزه‌های اقتصادی و اجتماعی بلکه در زمینه‌های هنری و فرهنگی نیز تأثیرات ژرفی داشته است.

موسیقی به عنوان یکی از هنرهای اساسی و ژرفاً انسانی، از افق‌های بی‌پایان خلاقیت و احساسات انسانی زاییده شده است. این هنر که با آواز و صداها، نت‌ها و ضربات، احساسات و افکار را به یک مجموعه زنده و زیبا تبدیل می‌کند، گویی پلی است که انسان را به عمق درون خود و به جهانی از عواطف و تجربیات جدید می‌برد. در این مسیر جذاب و پیچیده، یکی از عناصر کلیدی و مهمی که به موسیقی زندگی می‌بخشد، عنصر ریتم است.

کتاب "موسیقی‌های کلاسیک دیگر: پانزده سنت بزرگ" نتیجه همکاری پژوهشگران و موسیقی‌شناسانی است که هر یک در یک فصل جداگانه، به بررسی ابعاد مختلف موسیقی کلاسیک در پانزده فرهنگ و سنت مختلف پرداخته‌اند. مایکل چرچ، این اطلاعات گسترده را در قالب یک کتاب و منبع ارزشمند، در پانزده فصل جمع‌آوری کرده است.

ر مطالعه تأثیراتی که از فرهنگ‌های دیگر بر موسیقی مازندران داشته است، دکتر ساسان فاطمی توجه ویژه‌ای به دوره قبل از تجدد (پیش از برپایی حکومت پهلوی اول) اختصاص داده است. در این دوره، برخورد موسیقی مازندران با موسیقی اقوام همسایه به عنوان مهم‌ترین مسئله مورد بررسی قرار گرفته است. اما در دوره مدرن و گسترش شهرنشینی، که به همراه پیشرفت تکنولوژی، گسترش رسانه‌ها و صنعت ضبط و رادیو رخ می‌دهد، مسائل متعددی برای مطالعه وجود دارند.